历史上关于艺术发展模式的探讨

艺术是发展的，艺术的发展有客观规律。对于艺术发展模式、发展规律的探讨，主要有三种观点：

① 第一、认为“草创—繁荣—衰亡”是艺术发展的必然规律，也叫做周期论。

“初创—高潮—衰败”是艺术发展的一般规律，许多艺术哲学的著名学者都发现了艺术发展的这条一般规律。此观点的代表人物例如：瓦萨里《著名画家、雕刻家和建筑师平》、温克尔曼《古代造型艺术史》、丹纳《艺术哲学》等。“草创—繁荣—衰败”这一规律，它确实揭示了艺术规律的某些方面，但是这种观点在讨论艺术的发展时，必须首先建立一个明确的价值标准，作为构建艺术发展阶段的根据，这个规律也只是按照这个主观设定的标准对艺术作品的评价。而对艺术评价标准是多种多样的，从一个标准来看是草创、衰落，从另一个标准来看则可能是繁荣，因此，它所产生的艺术发展的客观规律，不可避免地带有主观性；

其次，美术风格的多样化，这种风格衰落，另外的风格繁荣。因而这种说法不可避免地带有片面性。

② 第二、认为“否定之否定”是艺术发展的必然规律，也叫做历史辩证法。

此观点的代表人物：黑格尔。黑格尔认为世界由绝对精神决定，绝对精神的运动遵循着否定之否定的模式，世界万事万物的运动包括艺术的运动也遵循着这个肯定－否定－否定之否定的模式，艺术的发展运动具体表现为象征型－古典型－浪漫型的演进过程。黑格尔的艺术发展模式把艺术看作一个不断运动变化的整体，力图揭示艺术现象的内在联系，然而他把艺术发展的动力归因于玄虚的“绝对精神”，其划分艺术三大类型的标准比较片面武断，他预言艺术将被哲学终结，是唯心主义的。

③ 第三、认为“艺术在两极之间的变化”是艺术发展的必然规律，也叫做风格变化率。

美术无所谓进步或退步，繁荣或衰落，而是在两个对立趋向之间的变化转换。奥地利艺术史家李格尔认为，艺术发展的模式是“两极对立之间的变化”，这对立的两极就是“视觉的”和“触觉的”，李格尔认为，艺术在一个时期内，风格从触觉类型向视觉类型的进化，而艺术史的发展过程就反映为在这两极之间的一系列摆动。沃尔夫林：五组两极对立关系，线描与涂绘，平面与纵深，闭合与开放，多样与统一、明晰与模糊构成了“艺术史的法则”。

在丰富多彩的艺术世界中，任何两极对立的规定其实都难免带有主观色彩。

④ 事实上，无论是周期论，黑格尔的历史辩证法还是里格尔的风格变化率，都是从不同的角度上对美术发展进行观察、分析的结果。总结出来，有助于我们更好地观察和分析美术的发展状况，但任何宏大模式的总结归纳，总有特定的角度和一定的观念色彩，我们可以

这样去理解，但并不意味着我们没有别的模式的理解方式的存在，我们要以开阔发展的思维来看待，这是我们思考美术发展模式问题时候需要时刻警醒的。